Atriz veterana Aruna Irani deu um enorme contributo para o cinema hindi e para a televisão, produzindo e actuando em séries populares. Com uma carreira que se estende por mais de seis décadas, Aruna começou a sua carreira de atriz como artista infantil e rapidamente alcançou a fama nas décadas de 1970 e 1980 com papéis icónicos em filmes como Bobby, Khatta Meetha e Roti Kapada Aur Makaan.
Numa entrevista exclusiva ao ETimes, Aruna reflectiu sobre a sua ilustre carreira, partilhando as suas experiências de trabalho com cineastas lendários como Asit Sen e Raj Kapoor. Falou sobre os papéis que definiram a sua carreira, desde a partilha de anedotas sinceras sobre a rodagem de filmes icónicos como Bobby até à sua perspetiva sobre a dinâmica em mudança da indústria cinematográfica. Também recordou com carinho Rishi Kapoor como um jovem ator travesso mas cooperante durante a produção de Bobby.
Fale-nos da sua experiência de trabalho em Safar (1970) de Asit Sen.
O realizador Asit Sen disse-me logo de início que o papel que me oferecia não era grande coisa, mas disse que tínhamos de estar num ciclo. Eu disse: “Está bem”. Era um filme muito bom e ele era um realizador muito bom, por isso aceitei o filme.
Fale-nos da sua experiência de trabalho no filme Bobby (1973) de Raj Kapoor.
Nenhuma heroína teria dito não a esse papel porque Raj Kapoor estava a fazer o filme. Mas Raj Ji telefonou-me: “Aruna, temos um bom papel no filme. Porque não vens conhecer-me?” Ele contou-me o papel e disse que não era o papel de uma vampira. “Atenção, este não é um papel de vampiro”, disse ele. Concordei em fazer o filme. Foi um privilégio trabalhar com Raj Kapoor Ji.
Uma noite, estava sentado na minha cadeira, à espera que a iluminação de uma cena estivesse a ser feita. Estava aborrecida. Raj Ji perguntou: “O que é que aconteceu Aruna?” Eu disse que estava a ter uma dor de cabeça. Ele disse: “Como é que alguém pode trabalhar com tanta dor?” Depois gritou: “Faz as malas!” Consegues acreditar nisto? A cena a ser filmada era uma cena de festa – uma cena cara de filmar. Mas ele disse: “Faz as malas!” Era a cena em que eu estava num vestido verde e a tentar cortejar Chintu Baba (Rishi Kapoor). Eu disse ao Raj Ji, “Já tomei medicamentos e posso filmar”. Mas ele insistiu, “Não, eu sou um ator. Eu sei como é.” Ele disse: “Vamos filmar amanhã.” Ele era tão compassivo com os seus actores.
Meu Deus! A forma como ele demonstrava as suas cenas. Dava instruções sobre todos os pormenores das personagens e demonstrava como elas andavam e falavam. Ele andava como a Aruna Irani. Mostrava-nos o estilo e o masti de uma personagem. Interpretava todos os diálogos. Era um sucesso se os actores conseguissem fazer nem que fosse dez por cento do que ele fazia.
Como é que Raj Kapoor tratava o seu filho Rishi Kapoor nos cenários?
Raj Ji tratou Chintu Baba como qualquer outro ator novo. Ele tratou Dimple e Chintu da mesma forma. Ele gritava se eles fizessem algo de errado, mas se fizessem algo de bom, também os encorajava. É preciso ter sorte para trabalhar com um realizador assim.
Pensou que Rishi Kapoor se tornaria uma estrela tão grande quando trabalhou com ele em Bobby?
Não, absolutamente não! Ele era uma criança durante o Bobby. Raj Ji nunca o tratou como seu filho nos cenários. Tratava-o como um novo ator que queria moldar para a personagem. Fiz bastantes filmes com Rishi Kapoor. Ele era uma pessoa simpática. Era uma criança travessa. Como ator, era muito cooperante com os seus realizadores e co-actores.
Bobby era um criador de tendências.
Na altura, não pensávamos muito em tendências. Só nos preocupávamos em fazer o nosso trabalho. Éramos apaixonados pelo nosso trabalho e pelas personagens que interpretávamos.
Aruna Irani: Mehmood fez a minha carreira e também foi responsável pela minha queda
Em que medida é que a indústria cinematográfica mudou na sua opinião?
A indústria cinematográfica mudou, claro. Tornou-se muito alta-fidelidade. Antigamente, não tínhamos carrinhas de luxo. Hoje, até os assistentes têm carrinhas de luxo. Todos os departamentos têm carrinhas de luxo. Antigamente, nas filmagens em exteriores, íamos para trás das árvores ou para zonas isoladas para fazer pausas para ir à casa de banho. Hoje, há casas de banho móveis, etc. Hoje em dia, a vida nas filmagens tornou-se um pouco mais confortável para todos. Um filme é o resultado do trabalho árduo de muitas pessoas. Mas toda a gente parece querer ficar com os louros do sucesso de um filme.
Tem tido dificuldade em adaptar-se às mudanças da indústria cinematográfica?
É do meu feitio integrar-me em qualquer equipa com que trabalhe. As pessoas com quem trabalhei não me mostraram nenhumas birras.
Não está a aceitar ofertas de trabalho ou as ofertas não chegam até si?
Não estou a receber nenhuma oferta. Abhi main karti kaha hoon, kitna kaam hai mere paas? Não estou a aceitar trabalho porque não estão a vir ter comigo. As pessoas pensam muito antes de se aproximarem dos actores seniores por causa da sua idade. Os miúdos de hoje falam uma linguagem muito informal e não se aproximam de mim, talvez pensando que vai ser estranho para mim. Mas eu quero trabalhar. Todos os actores gostariam de trabalhar até ao último suspiro. Fiz um filme chamado Krantiveer de Kanu Chauhan. Tem Suniel Shetty e Sooraj Pancholi.
Sobre a sua personagem em Ghudchadi.
Era uma boa personagem. Ela ama o filho mas quer manter a reputação intacta. Mas, no final, o amor do filho vence.
Os vampiros desapareceram do cinema hindi.
Os argumentistas têm de escrever personagens vampiros para alguém interpretar um vampiro. Hoje em dia, até as heroínas interpretam personagens de tons cinzentos. Usam roupas reveladoras e dançam, por isso não precisam de personagens como a Helen, a Aruna Irani ou a Bindu.
Costumava produzir conteúdos televisivos.
Deixei de produzir televisão em 2008. Não quero voltar a fazê-lo porque é muito stressante. Quero trabalhar como ator. É tudo.
